Ferrari 12Cilindri Tailor Made
전통에서 영감을,
혁신으로 나아가다
페라리는 쿨 헌팅(COOL HUNTING)과의 협업 아래, 동시대 한국 작가들과 함께 한국을 기리는 단 하나의 12칠린드리 테일러메이드를 완성했다
Inspired by Tradition,
Driven by Innovation
Ferrari and COOL HUNTING collaborate with contemporary Korean artists, creating a one-of-a-kind 12Cilindri Tailor Made honoring Korea
그레이코드, 지인
GRAYCODE, jiiiiin
V12 엔진의 파동을 음악으로 전사하다 – 소리에서 시각으로, 시각에서 퍼포먼스로
그레이코드, 지인은 전자음악 작곡가들로 이루어진 사운드 작가 듀오로, 진동과 압력, 긴장과 이완이라는 물리적 현상을 작업의 언어로 삼는다. 이들은 보이지 않는 소리의 영역을 감각 가능한 경험으로 전환하며, 사운드를 하나의 구조이자 사건으로 다룬다.
그들의 작업은 언제나 소리의 구성을 채집하며 시작된다. 희귀한 아날로그 테이프 리코더부터 자체 설계한 장비에 이르기까지, 모든 도구는 특정한 음향적 풍경을 정밀하게 포착하기 위해 제작된다. 전통적 음향 연구에 대한 존중과 기술적 실험을 병행하는 이들의 태도는, 12칠린드리 테일러메이드의 철학인 “Inspired by Tradition, Driven by Innovation”과 긴밀히 조우한다.
구성된 사운드 데이터는 시각적 구조로 전위된다. 이들이 그리는 ‘악보’는 전통적인 음악 표기법과 달리, 시간의 흐름 및 방향성을 따르지 않는다. 대신 동시적으로 일어나는 시간 속에서, 퍼포먼스가 이루어지는 순간에 소리 입자가 활성화되는 지점에 집중한다. 이 악보는 결과물이 아니라 행위를 유도하는 구조물이며, 연주와 함께 비로소 완성되는 체계이다.
페라리를 위해 그레이코드, 지인은 ‘페라리 차량의 영혼’으로 불리는 V12 엔진의 음향적 특성을 분석하고, 이를 위한 사운드 피스 <Music for 12 Lines>을 창작했다. 콜렉터에게는 원본 스코어와 마그네틱 릴 테이프에 기록된 음원으로 제공된다. 이 작품의 구조와 창작 개념을 응축한 드로잉은 엔진이 자리한 보닛 위에도 얹혀 윤슬 트랜지셔널 페인트와 빛의 각도와 강도에 따라 다른 표정을 보인다. 이러한 변주는 하나의 정체성이 아닌 다층적이고 유동적인 한국의 모습을 드러낸다. 수차례의 정치적, 경제적, 문화적 압력 속에서 형태를 바꾸며 지속해 온 한국 사회의 유연성과 생존 방식, 문화적 태도를 은유하는 것이다.
이 작품은 행사 중 퍼포먼스로 실현된다. 음향, 시각, 공간이 하나의 사건으로 수렴하는 이 순간은, 엔진의 소리를 단순한 기능을 넘어 하나의 문화적 언어로 확장하는 시도로 여겨진다. 이는 2023년 서울 송은 개인전 《∆w》를 비롯해, 2021년 세종문화회관 미술관 《Data Composition》, 2020년 PS 사루비아 《Time in Ignorance, ∆T≤720》, 2019년 베를린 한국문화원 《10^-33cm》 등으로 이어져 온 이들의 작업 흐름 위에 놓인다. 이들은 아트선재센터, 백남준아트센터, 경기도미술관 등 주요 기관에서 작품을 발표해 왔다. 2025년 서울 아트선재센터 연주회 《공기에 관하여》 는 ARKO 올해의 신작에 선정되었으며, 2018년에는 카를스루에 ZKM에서 《+3×10⁸m/s, beyond the light velocity》로 Giga-Hertz Production Prize를 수상했다.
The 12Cilindri’s engine notes interpreted as music, deconstructed and reimagined in a unique notation format as the vehicle’s livery
GRAYCODE, jiiiiin is an artistic duo of artists and electro-acoustic music composers. Employing subtle nuances of sound vibrations, pressure dynamics and musical tension as their artistic language, they craft works transpositioning the invisible realm of sound into an audible and immersive reality.
Their works are conveyed through vibration and undulation of sonic waves. They begin with harvesting structural sonic elements using devices they build, ranging from rare analogue tape recorders to state-of-the-art instruments they construct themselves. Each device is carefully fabricated to precisely capture the sonic landscapes they observe, echoing the ethos of 12Cilindri Tailor Made: “Inspired by Tradition, Driven by Innovation.”
The data are then extended into visual and experiential forms to provide an immersive experience for the audience. Their visual elements, most prominently represented in the form of scores, serve as guidelines for performance that completes the work. Their notations deviate from the traditional musical scores by foregoing the notion of time and direction. Each sound particle is activated during the performance at the moment when all sonic moments coincide.
For Ferrari, GRAYCODE, jiiiiin conducted these processes to unfold their unique visual and performative interpretations of the V12, often noted as “the soul of the car.” After analyzing the V12's sonic characteristics, they created the sound work <Music or 12 Lines>. This piece, recorded on magnetic reel tape, and its original score will be given to the owner to admire and enjoy. This unique drawing is also painted on the bonnet, beneath which the engine is installed, creating a unique livery that’s painted one shade darker than the body.
The score subtly reveals different aspects on top of Ferrari’s unprecedented transitional paint and color, Yoonseul. This unique effect highlights the multi-persona nature of contemporary Korean society, presenting numerous different characteristics across industries. It also alludes to Korea's malleable persona shaped over history as a means of survival against countless political, economic and cultural invasions.
The artwork will be performed during the launch, marking their continued success after a solo exhibition 《∆w》 at Songeun Art and Cultural Foundation, Seoul, 2023, 《Data Composition》 at Sejong Museum of Arts, Seoul, 2021, 《Time in Ignorance, ∆T≤720》 at PS Sarubia, Seoul, 2020, 《10^-33cm》 at Koreanisches Kulturzentrum, Berlin, 2019, among many others. The group has presented its works at the Art Sonje Center, Nam June Paik Art Center, and Gyeonggi Museum of Modern Art. Their performance 《Quivering Air》 (2025) was also recognized as ARKO Selection, and they received the esteemed Giga-Hertz Production Prize (2018) from ZKM in Karlsruhe with 《+3x10^8m/s, beyond the light velocity》.
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